Romance Notes

Staging a Demonic Possession: Calderón's auto sacramental El diablo mudo

Armando Maggi — 2024-09-09

Abstract

This essay examines Calderón’s El diablo mudo, an auto sacramental in which the Spanish playwright stages a unique and extraordinary interpretation of demonic possession by defying the Gospel tales on this subject. The essay opens with a brief analysis of demonic characters in Calderón’s autos in the light of Calderón’s complex view of history and allegory. It thus offers a brief analysis of some of Calderón’s other autos. Subsequently, it discusses the early-modern interest in exorcisms as public spectacles and their most common fictional representations on stage. Finally, the essay brings to the fore the multilayered relevance of Calderón’s auto and highlights its uniqueness in the field of early-modern theater.

SENSIBILIZAÇÃO INTERCULTURAL NO ENSINO DE LINGUACULTURA BRASILEIRA PARA ESTRANGEIROS (LCBE)

Marcelo da Silva Amorim — 2024-09-09

Este artigo reflete o trabalho desenvolvido no curso aqui referido como TCEPLE, ofertado em uma Instituição de Ensino Superior Federal no Brasil, com o intuito de promover formação complementar a discentes de graduação com interesse em atuar no ensino de português para estrangeiros. Objetivamos discutir e compreender três questões cruciais suscitadas ao longo da disciplina: o que os licenciandos entendem por aulas interculturalmente sensíveis; qual importância atribuem ao desenvolvimento desse tipo de aula no ensino de PLE; e que papéis julgam necessário o professor desempenhar em tais aulas. Para isso, adotaremos como fundamentação teórica os trabalhos de Kramsch, Byram e Bennett, dentre outros. Em termos metodológicos, descreveremos os momentos mais importantes do mencionado curso: a. recensão teórica sobre sensibilização, cultura e interculturalidade e b. elaboração de planos de aulas, desenvolvimento de microaulas e produção escrita dos licenciandos, cujos resultados, colhidos por meio de questionários, são aqui analisados e comentados. Preliminarmente, antecipamos que os licenciandos, futuros docentes, entendem que as aulas interculturalmente sensíveis abrangem uma ampla gama de comportamentos, atitudes e conhecimentos.

Decadenza nazionale nella ricezione fin-de-siècle dell'Intermezzo di Rime di d'Annunzio

Guylian Nemegeer — 2024-09-09

L’articolo propone una riconsiderazione della ricezione immediata della raccolta di versi Intermezzo di Rime (1883) di Gabriele d’Annunzio. Rifacendosi alle teorie sull’ethos autoriale, il saggio mette in luce l’effetto di framing esercitato dal contesto storico-culturale sulla ricezione dell’opera. Il dibattito critico intorno all’opera risente infatti della riflessione sulla funzione della letteratura nell’Italia unita e della denigrazione cui sono soggetti gli italiani a livello europeo. L’influenza di questi aspetti sulla ricezione dell’opera dà luogo all’ethos decadente con cui d’Annunzio dovrà fare i conti lungo tutta la sua carriera.

Las raíces históricas de la degradación del indígena mexicano en el pensamiento de José María Luis Mora e Ignacio Ramírez

Alexis Ortiz — 2024-09-09

Este artículo propone reevaluar el statu quo en torno a la figura de Ignacio Ramírez y su relación con los indígenas mexicanos. Ramírez es tradicionalmente conocido como férreo defensor de la causa indígena en el siglo XIX. Pese a lo anterior, su producción intelectual con referencia al indígena y sus vicisitudes es una que debe ser repensada en el siglo XXI. Con ello en mente, este artículo examina la manera en que Ramírez instrumentaliza a la población indígena para servir como punta de lanza de su proyecto de refundación nacional. Este proceso, que se ha asumido como benéfico y noble en los estudios mexicanos por encomiar a los indígenas y su potencial humano, falla en separarse del discurso eurocéntrico y colonial de los predecesores de Ramírez, que se critica en aproximaciones contemporáneas a los estudios literarios y la historiografía mexicana.

Entre burlas y veras: el suicidio en la obra de Palacio Valdés

Catalina Quesada-Gómez — 2024-09-09

Este ensayo analiza cómo las representaciones del suicidio en la obra de Armando Palacio Valdés reflejan algunos de los cambios en la concepción de la muerte por mano propia en el siglo XIX y conllevan ciertas implicaciones ideológicas que pueden sorprender en un escritor católico, sin alcanzar, sin embargo, el nivel de modernidad y profundidad filosófica de las de otros escritores coetáneos, tanto en el XIX como a principios del XX. En clave realista (cuando no costumbrista), dichas representaciones son solidarias del efectivo incremento de las muertes autoinfligidas en la segunda mitad de la centuria, mostrando la vinculación entre suicidio y pobreza, su relación con las enfermedades mentales o el surgimiento de enclaves habituales para la ejecución de suicidios. En el plano ideológico, vemos que el autor prescinde casi por completo del tono edificante, evitando el enjuiciamiento moral de los suicidas y tan solo haciéndose eco en muy contadas ocasiones de la repulsa social que tales prácticas suscitaban; es más, en algún caso utilizará el suicidio como instrumento al servicio de la crítica social, mostrando al suicida como una víctima de los excesos del amarillismo periodístico. En consonancia con esa actitud tolerante con la muerte voluntaria, llegará incluso a pintar situaciones en las que esta se presenta como deseable. Encontramos igualmente, en clave folletinesca, un uso melodramático del suicidio, bastante complaciente y poco original, que contrasta con la burla y parodia de este, como manifestación por antonomasia del individualismo y el tormento del alma romántica, también presentes en su obra.

El podcast narrativo de no-ficción

Paola Cadena Pardo — 2024-09-09

En este artículo se discuten las principales características del podcast narrativo de no-ficción producido en América Latina y España como un medio en actual y vertiginoso crecimiento. Además, se discuten cómo estas características lo convierten en un medio único de aproximación a las realidades culturales, históricas y sociales de sus regiones geográficas, a través de relatos que combinan la contextualización histórica y cultural como la experiencia de individuos particulares. Finalmente, y teniendo en cuenta lo anterior, se plantea este tipo de narrativa en audio como una herramienta idónea para el proceso de enseñanza/aprendizaje de la lengua y la cultura.

The Parable of the Prodigal Son in Maria Chapdelaine

Sudarsan Rangarajan — 2024-09-09

Religion plays a significant role in Louis Hémon’s Maria Chapdelaine. This article scrutinizes the Parable of the Prodigal Son as an underlying feature of the novel that governs the lives of Maria’s three suitors: François Paradis, Lorenzo Surprenant and Eutrope Gagnon. Focusing on the motifs of departure from and staying home, the essay will show that François, Maria’s preferred suitor, and Lorenzo, her second choice, are variants of the Prodigal. While the Prodigal in the Biblical text returns home and seeks redemption, in Maria François dies and Lorenzo vows not to return to settle in Quebec. The message of the voices Maria hears is essentially the Parable. Maria, then, rejects the prodigal life outside Quebec and decides to marry Eutrope who resembles the elder son in the Parable. With its emphasis on staying in the province, the novel captures the pulse of the Quebec society in the early twentieth century.